【即時新聞】「藝文薈澳：澳門國際藝術雙年展2025」主場展今日開幕，位於澳門藝術博物館一至三樓的主場展，將於7月19日起對外開放。主場展中，策展團隊銳意革新傳統雙年展藝術敘事思維，高度結合主題和各作品的內容，專門對澳門藝術博物館的展場空間進行摺疊。

展覽匯聚來自13個國家／地區共46位參展藝術家的作品，近80件／套展品分別置於博物館中20個以日常生活來設置和命名的空間，將觀展旅程轉化為全球化“在地性”的一個錨點、縮影和容器的體驗，摺疊出人生旅途景況。此外，展場突破傳統展陳界限，巧妙運用走道、洗手間等非常規展示區域，觀眾穿梭其間即不自覺參與藝術創作，強調藝術與生活的緊密關係的同時，提供一系列不同維度的藝術景觀，體驗多元並存之美。

針對傳媒關注澳門本地藝術家的參與度，總策展人馮博一坦言，大型國際展覽確有邀請國際知名藝術家、國內著名藝術家及新銳藝術家的慣常比例考量，旨在呈現全球藝術面貌，並涵蓋澳門、香港、台灣及內地藝術家。他表示，展覽在澳門舉辦，因此在藝術家的選擇以及他們新作品的針對性上，必然重視澳門的在地性。是次主場展共邀請46位藝術家，其中澳門藝術家佔4位，體現了對本地藝術發展的支持。

策展團隊突破傳統單元式設置，採用「空間嵌套」方式呈現展覽脈絡。馮博一表示，空間設計緊扣澳門在地性，模擬日常場所如入口通道、衛生間、廣場等，希望以「時間隧道」的概念，把澳门當代歷史和當代文化作為一個容器或錨點，通過空間的穿插和嵌套，體現展覽的特殊性。

關於展覽主題「嗨，你幹什麼來了？」靈感源自日常口語化的問候。馮博一解釋，此設問引申出「我是誰？從哪裡來？到哪裡去？」等關於身份、存在與目的的深層思考。隨著藝術與科技的發展，參展的藝術家的作品更多是關於虛擬世界，通過藝術的方式持續探索和想像未來的邊界。聯合策展人劉鋼進一步闡釋，主題本身就隱喻著「同在」的空間關係。策展人將藝術家的作品置於一個個「方盒子」空間，再重新嵌套於美術館建築內，改變觀展動線，引導觀眾思考從具體物理空間到內心精神空間，乃至未知太空的多重維度。聯合策展人吳蔚補充，展覽中約三分之一作品具有互動性，如觀眾參與、療癒遊戲、數位彩票體驗、冥想空間等，強調在當下充滿不確定的時代，藝術能拉近人與人的距離，打開心靈空間。